Regelmäßig bieten wir Workshops in Karlsruhe von externen Workshop-Leiter:innen an.
Zusätzlich unterrichten wir auch weltweit Workshops auf Englisch und auf Deutsch.
Folgend die Workshops, die wir für andere (Impro)-Theater-Gruppen anbieten
Workshops von Manuel
“Versuche dich selbst zu überraschen und vertraue deinen Spielpartner:innen"
nach dieser Maxime spielt Manuel Speck Improtheater.
Seine künstlerischen Wurzeln liegen in Mainz, wo er 2010 die Improgruppe „Die Schlaraffen“ gründete, die mittlerweile als „Die Affirmative“ international bekannt sind.
2013 zog er nach Karlsruhe wo er 2015 die Gruppe “FEM Fatale“ gründete, die mittlerweile als „Improtheater Karlsruhe“ existiert und von der die künstlerische Leitung ist.
Er ist außerdem ein Gründungsmitglied des europäischen Impro-Netzwerks „The SIN“ und tritt weltweit in eigenen Formaten mit internationalen Spieler:innen wie Gael Doorneweerd-Perry (Frankreich), Billy Kissa (Griechenland) und Beata Rózalska (Polen) auf.
Er liebt es die komplette Reichweite an Impro zu entdecken, von albernen Comedy-Formaten zu kontroversen, dunklen Langformen. Geschichten zu erzählen und zu spielen und sich weltweit mit anderen Menschen zu vernetzen sind die Gründe warum seine Liebe zu Impro weiterwächst und dank seines Studiums der Filmwissenschaft liebt er es verschieden Film- und Serien-Genres und –Stile auf der Bühne umzusetzen.
Noir Nights
Der Film Noir ist ein klassisches Filmgenre in dem es sich häufig um dunkle und kriminelle Machenschaften dreht. Die Welt dieser Filme ist oft schwarz, die Helden sind gebrochene Figuren ohne Hoffung und mit der ständigen Angst zu scheitern.
In diesem Workshop arbeiten wir an klassischen Genre-Elementen dieser Filmgattung und lernen wie wir diese auch in unseren Impro-Szenen und –shows einsetzen können. Wir lernen verschiedene Szenenübergänge, Voice-over-Techniken, Scenepainting und verschieden Archetypen dieser Geschichten kennen.
Anzahl Teilnehmer:innen : 6 - 12 Personen
Dauer: 3 – 18 Stunden
Für Anfänger:innen geeignet: Nein
Werkschau möglich: Ja (mindestens 6 Workshop nötig)
Deine Spielmuster - Let's work on you
Wir alle spielen diese Rollen und Szenen, die wir immer und immer wieder spiel. Diese Figuren, diese Szenenanfänge, diese pantomimischen Elemente, die uns als Sicherheitsnetz dienen und zu denen wir stets greifen.
In diesem Workshop widmen wir uns mal uns selbst, unseren Spielmustern und welche Alternativen eigentlich noch in uns stecken. In diesem Workshop bekommt jede:r Teilnehmer:in individuelle Aufgaben und Übungen, um unsere ganz eigenen Stärken noch auszubauen.
Anzahl Teilnehmer:innen : 6 - 12 Personen
Dauer: 6 – 18 Stunden
Für Anfänger:innen geeignet: Nein
Werkschau möglich: Nein
Treibstoff für unsere Szenen - Let's be emotional
Manchmal fühlen sich Szenen so an als würden sie feststecken. Als würde jemand bewusst aufs Bremspedal treten anstatt zu beschleunigen. Dieser Workshop gibt euch ein tolles Instrument an die Hand, um wieder durchzustarten. Emotionale Ausbrüche!
Wir fokussieren uns stark darauf warum Emotionen uns Kontext geben in Geschichten, wie wir unsere Spielpartner:innen gut aussehen lassen können auf der Bühne und dass wirklich jede Emotion zu jedem Plot passen kann und dies sehr befreiend für uns sein kann, wenn wir uns darauf einlassen.
Anzahl Teilnehmer:innen : 6 - 16 Personen
Dauer: 3 – 6 Stunden
Für Anfänger:innen geeignet: Ja
Werkschau möglich: Nein
Von Autofahrten und Trennungen
Autofahrten und Trennungen? Wie passen diese zwei zusammen? In diesem Workshop betrachten wir zwei sehr unterschiedliche Situationen des Leben.
Was für Arten von Trennungen gibt es zwischen zwei (ehemals) Liebenden? Welche starken Emotionen gibt es? Wie fleht man? Wie handelt man? Wie geht man mit unangenehmen Stillen um? Was wenn die Liebe eigentlich noch stark ist, es aber einfach nicht funktioniert? Wie trennt man sich liebevoll und wie toxisch?
All dies finden wir zusammen heraus.
Außerdem lernen wir Autofahrten zu improvisieren! Wie geht man miteinander in so einem engen, geschlossenen Raum um? Gibt es Unterschiede als Fahrer:in oder Beifahrer:in?
In diesem Workshop schauen wir zusammen Szenen aus berühmten Filmen an, die sich dem Thema Trennungen und Autofahrten angenommen haben und ziehen hier Inspirationen für uns. Und wer weiß, vielleicht seid ihr am Ende des Workshops sogar so weit auf einer Autofahrt Schlusszumachen!
Anzahl Teilnehmer:innen : 6 - 16 Personen
Dauer: 3 – 6 Stunden
Für Anfänger:innen geeignet: Nein
Werkschau möglich: Nein
Fiasko
In Fiasko erschaffen wir emotionale Ausgangssituationen, die zu katastrophalen Enden führen können!
Inspiriert von der Serie "Fargo" wollen wir uns der Frage widmen "Steckt in allen von uns ein:e Mörder:in?" Wir zeigen Geschichten, die zeigen wie normale Menschen der Gier, der Eifersucht, der Tobsucht und anderen niederen Instinkten verfallen können.
Dieser Workshop unterrichtet einerseits, wie wir schnell in emotionale und starke Beziehungen kommen, sowohl negative als auch positive als auch Stilmittel, die unser improvisiertes Stück wie ein Skripttheater wirken lassen.
Wir arbeiten hier mit Bühnenbild, mit Musik, mit Stille, Blicken und schweren Themen. Dieses Format ist nicht geeignet für Kinder im Publikum und muss deutlich als Workshop bzw. Show mit schwierigen Inhalten beworben werden.
Anzahl Teilnehmer:innen : 8- 12 Personen
Dauer: 6 - 18 Stunden
Für Anfänger:innen geeignet: Nein
Werkschau möglich: Ja
Heist
Der Heist (dt. Raubüberfall) ist ein Filmgenre in dem es nur um eines geht: Das nächste große Ding zu drehen!
In diesem Workshop lernen wir Popcorn-Impro wie aus dem Buche! Coole Sprüche, Rohe Gewalt, Simple Storylines und viel Spaß auf der Bühne und für die Zuschauer:innen.
Wir lernen mit simplen Methoden sehr körperlich zu spielen, wie man Action-Szenen einfach darstellen kann und wie wichtig Beyoncé und Britney Spears aber auch Prodigy und Nine Inch Nails für den richtigen Überfall sind
Anzahl Teilnehmer:innen : 6- 12 Personen
Dauer: 6 - 18 Stunden
Für Anfänger:innen geeignet: Ja
Werkschau möglich: Ja
Schauspiel a la Meisner
Sanford Meisner war ein US-Amerikanischer Schauspiellehrer, der über Jahrzehnte seine eigene Technik verfeinerte und unterrichtete. Hier ist die Haupt-Prämisse "Acting means Reacting" (dt. Schauspiel bedeutetet reagieren).
Seine Erkenntnisse und Methoden sind auch für unser Impro-Spiel sehr zielführend weil wir dadurch weniger in unseren eigenen Kopf kramen als viel mehr auf unsere Mitspielerinnen und Mitspieler reagieren und schauen was schon da ist.
In diesem Workshop werden wir uns darauf fokussieren den Angeboten der Anderen gebührend Raum zu geben und dann wahrhaftig darauf zu reagieren. Kopf aus, Gefühlsantennen an!
Anzahl Teilnehmer:innen : 6- 12 Personen (wichtig - gerade Anzahl)
Dauer: 6 - 18 Stunden
Für Anfänger:innen geeignet: Ja
Werkschau möglich: Ja
